Catégorie : Henry Glavin

Né en 1991 à New York, Henry Glavin vit et travaille à Brooklyn. Diplômé en Peinture et Céramique à l’Alfred University, il a ensuite été résident au Vermont Studio Center. Il est actuellement en MFA au Hunter College – New York.

Dans les espaces qu’il crée – cabanes, greniers, escaliers, jardins, chambres à coucher – se côtoient de nombreux objets. Ils sont les preuves silencieuses d’une présence envolée, des souvenirs ou traces mémorielles qui suggèrent qu’Henry Glavin a un rapport intime aux lieux qu’il imagine. À première vue, les êtres humains semblent absents. Ce manque crée une atmosphère mystérieuse où une impression d’ordre se mêle à un flot d’indices. Les cadrages géométriques, quasiment mathématiques, accentuent ici certains détails, les rendant étranges et évocateurs : une porte entrouverte, un grenier ébauché, un cadre déplacé, un objet oublié, un escabeau déplié ou une lumière allumée génèrent autant de silences habités. Cet inquiétant repos provoque une tension continue. Il engage, dans les oeuvres de Henry Glavin, un dialogue permanent entre « in » et « out », entre l’intérieur et l’extérieur, à la fois des espaces peints et, plus métaphoriquement, de sa pensée. Du
« ça » et du « moi ». Si dans certains cas la scène occupe l’entière surface du tableau, d’autres fois elle forme une grille où le même endroit est dépeint, répété dans différents créneaux temporels. Loin de former des cadres indépendants, ces images font partie d’un unique espace pictural : elles existent dans leur ensemble. Leur format maillé rappelle l’encadrement d’une fenêtre, où les espaces vides correspondent aux montants et les surfaces picturales aux carreaux de verre. S’opère alors un jeu complexe entre diverses polarités : passé et présent, présence et absence, réalité et illusion, singularité et sérialité. C’est dans cette ambivalence d’impressions, de références et de techniques picturales que réside la force évocatrice des oeuvres de Henry Glavin.